Картины Антонио да Корреджо «Юпитер и Ио» и «Спящая Диана».

Картина итальянского живописца Антонио да Корреджо (1489— 1534) «Юпитер и Ио», написанная около 1532 года, находится в Музее истории искусств в Вене. Об этой карине есть отдельная статья в википедии. Весьма забавно внимательно прочесть пояснительный текст, описывающий «падкого на женщин Юпитера» (точнее, Юпитера/Зевса) являвшегося перед своими возлюбленными то в образе лебедя или орла, то в образе золотого дождя...
«или, как на данной картине, тёмное облако, которое Ио притягивает к себе с еле сдерживаемой чувственностью. Обращает на себя внимание контраст между исчезающей фигурой бестелесного Юпитера и пылающей жизненной силой Ио, потерявшейся в эротическом восторге, — приём, предвосхищающий работы Бернини и Рубенса. В правом нижнем углу видна голова оленя, пьющего из ручья, что, возможно, привносит в сюжет христианские мотивы» Источник: [2] Сäcilia Bischoff, 2010.

Jupiter und Io Öl auf Leinwand, 163,5 × 74 cm. Antonio da Correggio, 1531 oder 1532
Kunsthistorisches Museum, Wien

Collapse )

Джамбул — казахский советский поэт-акын. Стихотворение послание «Ленинградцы, дети мои!». История.

Давно хотела почитать стихи Джамбула Джабаева (каз. Жамбыл Жабаев), особенно стихи времён Великой Отечественной. Но сначала несколько слов о казахском искусстве как таковом.

На опубликованном в 1939-ом году фото — акын Джамбул и молодая казахская актриса Хасия Камардинова.


До революции шестимиллионный казахский народ был на 98 процентов неграмотным и почти не имел письменной литературы. За полтысячи лет, предшествоваших Октябрьской революции, на казахском языке было издано всего 120 книг, 80 из которых были написаны узбекскими и татарскими муллами и являлись агитационной литературой ислама. Источник: Литературная газета, 1936, № 27 (590)
Collapse )

Из какого материала изваял Галатею Пигмалион?

Пигмалион.

у мраморных стоп преклонясь, красоту неземную
готов воспевать восхищенно, не ведая сна,
с душевным смятеньем коснувшись едва поцелуем
её, словно лилия, белого чистого лба.

мечту об ответном объятьи всем сердцем лелея,
он в грёзах дерзнёт растопить беломраморный лёд —
однажды сойдет с постамента его Галатея,
и жизнь возродится и истинный смысл обретёт.

вдоль пенного кружева волн величавого Крита
пески золотые коврами расстелятся вновь.
дыханьем своим красоту оживит Афродита,
коль скоро её призвала на подмогу Любовь.

N.

Pygmalion in love with his statue. Copper engraving of 1778. Engraved by Antoine Francoise Dennel (1741-1806) from a work by Louis Lagrenée (1724-1805)

Источник: http://www.pierotrincia.it/en/2569/Pygmalion-in-love-with-his-statue---Antoine-Francoise-Dennel---Lagrenee.html


Из какого материала? Вопрос не так прост. Множество источников рассказывают о том, что Пигмалион «вырезал из слоновой кости статую и полюбил её»: «Pygmalionis effigies eburnea in hominem mutatur» (лат.)
Collapse )

О первой мирной конференции в Гааге 1899. Дворец Хёйс-тен-Бос. Зал славы дома Оранских (Oranjezaal)

Первая Гаагская мирная конференция проходила в загородной резиденции голландской королевской семьи, ставшей на время проведения заседаний настоящим «дворцом мира». Ведущая в зал заседаний дверь, в свою очередь, была названа «дверью мира». Об этом я рассказала в предыдущей теме:
Зал Фредерика Генриха Оранского. Гаага, резиденция Хёйс-тен-Бос. Осторожно, двери открываются.
Обычно загородную резиденцию фотографируют с парадного входа, это вид на окна Зала славы дома Оранских.
Foto © sandiego.edu Дата на штемпеле: 1963.


Collapse )

Зал Фредерика Генриха Оранского. Гаага, резиденция Хёйс-тен-Бос. Осторожно, двери открываются.

Хёйс-тен-Бос (нидерл. Huis ten Bosch, что значит «Дом в лесу») — резиденция голландской королевской семьи на окраине Гааги (в прежние времена находилась за чертой города). Предлагаю заглянуть в один из залов загородного дома — Oranjezaal

Collapse )

Электрическая люстра в Венской Ратуше. Одна из первых исторических электрических люстр.

Пока искала информацию о первых электрических люстрах (см. предыдущую тему), нашла ещё одну из первых электрических красавиц, 3,2 тонны весом и пяти меров в диаметре. Сияющий тяжеловес (strahlende Schwergewicht) украшает зал заседаний муниципального совета (Gemeinderatssaal) венской Ратуши.
Фото: Reinhard NAHODIL

Это тяжелое металлическое украшение, по форме напоминающее ракушку, было спроектировано архитектором Фридрихом Шмидтом: Friedrich Schmidt (1825—1891) — австрийский и немецкой архитектор, работавший в неоготическом стиле. Над проектом и строительством венской Ратуши он работал в период 1872—1883 г.г.  Конструкция гигантской люстры была завершена в 1873 году ко Всемирной выставке в Вене, которая проходила с 1 мая по 2 ноября 1873 года. Затем город купил люстру, чтобы снова представить её уже на Всемирной выставке в Париже в 1878 году, вместе с планами находившейся на стадии строительства новой ратуши.
Collapse )

Электрическое освещение во дворцах и церквях. От масляных и газовых до светодиодных ламп (LED).

Развитие и внедрение искусственных источников света — масляных ламп, газовых светильников и электричества — в XIX веке происходило настолько стремительно, что не все успевали под эту стремительность подстраиваться. Большинство европейских монархов так и решилось перевести дворцовые постройки на газовое освещение, прежде всего из-за его высокой пожароопасности, но так же из-за весьма неприятного запаха.

Другое дело театры. Освещение театральных залов масляным газом (Ölgas) и позднее светильным газом, полученным из каменного угля (aus Steinkohle gewonnenen Stadtgas), становится всё более популярным с 1810-х годов. Применение газовых светильников для сценического освещения было оценено не в последнюю очередь потому, что подачу газа и, следовательно, яркость освещения можно было до определенной степени регулировать, создавая соответствующую сценическую атмосферу. Газовые светильники пришли на смену восковым свечам и масляным лампам. До появления газового освещения во время театральных представлений приходилось снимать нагар со свечей и подрезать ламповые фитили. Кроме того,  огни рампы представляли опасность из-за близости открытого пламени, актрисам в длинных платьях приходилось быть очень осторожными.
Слева: Rampenlicht. Карикатурист Honoré Daumier. 1858 год.
Справа: Осветитель снимает нагар со свечей, иллюстрация XVIII века. Изначально свет рампы состоял из ряда свечей на переднем крае сцены (на авансцене).


Collapse )

Как зажигали люстры со свечами в замках и дворцах. О возжжении паникадила в церквях и соборах.

Иллюстрация из ж-ла 1897 года. Головокружительный эквилибр на лестнице.

Это весьма загадочная иллюстрация. На первый взгляд, это не просто церковь в Риме, это Собор Святого Петра в Ватикане, пространство перед главным алтарем.  Приблизительно вот так это выглядит. Можно сориентироваться по нише со скульптурой, похоже ли? Точного совпадения нет, но похоже.
Collapse )